Santa Mónica, California — La tarde del 4 de enero de 2026, la 31ª edición de los Critics Choice Awards volvió a confirmar su lugar como la ceremonia que abre, con mayor independencia crítica, la temporada de premios en Estados Unidos y Canadá. Lejos de la espectacularidad glamorosa de otras galas, estos reconocimientos, votados por más de 600 críticos especializados, funcionan como un barómetro de las narrativas audiovisuales que mejor han resonado con el pensamiento crítico contemporáneo.
El Barker Hangar fue, una vez más, escenario de una velada donde obras, performances y decisiones técnicas encontraron su lugar en una conversación más amplia sobre el estado de la industria, sus prioridades y las historias que definirán 2026.
Una mirada general: cine, intérpretes y precisión narrativa
La noche destacó por el reconocimiento a proyectos que combinan amplitud de visión, profundidad emocional y ambición técnica. En un año marcado por la tensión entre películas íntimas y producciones de gran escala, la crítica optó por premiar el equilibrio entre riesgo narrativo y excelencia formal, destacando un cine que no rehúye complejidades ni contradicciones humanas.
One Battle After Another, la película que se alzó con el galardón a Mejor Película, encapsula esta tendencia. Dirigida por Paul Thomas Anderson, esta obra no solo ganó el máximo premio de la noche, sino que también fue reconocida por su dirección y guion adaptado. Su victoria no solo es un logro dentro de los Critics Choice Awards, sino una declaración sobre el tipo de cine que la crítica cree que merece centro de escena en un año de competencia reñida.
Más allá de una película ganadora, la lista de categorías incluye a talentos establecidos, emergentes, así como a obras que transitan por la línea entre tradición y experimentación.
Ganadores de cine
- Mejor Película: One Battle After Another
- Mejor Actor: Timothée Chalamet — Marty Supreme
- Mejor Actriz: Jessie Buckley — Hamnet
- Mejor Actor de Reparto: Jacob Elordi — Frankenstein
- Mejor Actriz de Reparto: Amy Madigan — Weapons
- Mejor Actor / Actriz Joven: Miles Caton — Sinners
- Mejor Dirección: Paul Thomas Anderson — One Battle After Another
- Mejor Guion Original: Ryan Coogler — Sinners
- Mejor Guion Adaptado: Paul Thomas Anderson — One Battle After Another
- Mejor Casting y Reparto: Francine Maisler — Sinners
- Mejor Fotografía: Adolpho Veloso — Train Dreams
- Mejor Diseño de Producción: Tamara Deverell y Shane Vieau — Frankenstein
- Mejor Edición: Stephen Mirrione — F1
- Mejor Diseño de Vestuario: Kate Hawley — Frankenstein
- Mejor Maquillaje y Peinado: Mike Hill, Jordan Samuel y Cliona Furey — Frankenstein
- Mejores Efectos Visuales: Joe Letteri, Richard Baneham, Eric Saindon y Daniel Barrett — Avatar: Fire and Ash
- Mejor Diseño de Stunts: Wade Eastwood — Mission: Impossible – The Final Reckoning
- Mejor Película Animada: KPop Demon Hunters
- Mejor Comedia: The Naked Gun
- Mejor Película en Lengua Extranjera: The Secret Agent
- Mejor Canción: “Golden”, de Ejae, Mark Sonnenblick, Ido, 24 y Teddy — KPop Demon Hunters
- Mejor Música Original: Ludwig Göransson — Sinners
- Mejor Sonido: Al Nelson, Gwendolyn Yates Whittle, Gary A. Rizzo, Juan Peralta y Gareth John — F1
Estos reconocimientos delinean una temporada de cine que abarca desde reflexiones íntimas hasta exploraciones visuales de gran escala, privilegiando el enfoque narrativo, la actuación y las decisiones estéticas de alto impacto.
Televisión: equilibrio entre profundidad dramática y humor preciso
En el terreno de la televisión, la crítica consolidó su preferencia por series que combinan profundidad temática con actuaciones sólidas y momentos de comedia que dialogan con una audiencia exigente y heterogénea.
Ganadores de televisión
- Mejor Serie Dramática: The Pitt
- Mejor Actor en Serie Dramática: Noah Wyle — The Pitt
- Mejor Actriz en Serie Dramática: Rhea Seehorn — Pluribus
- Mejor Actor de Reparto en Serie Dramática: Tramell Tillman — Severance
- Mejor Actriz de Reparto en Serie Dramática: Katherine LaNasa — The Pitt
- Mejor Serie de Comedia: The Studio
- Mejor Actor en Serie de Comedia: Seth Rogen — The Studio
- Mejor Actriz en Serie de Comedia: Jean Smart — Hacks
- Mejor Actor de Reparto en Serie de Comedia: Ike Barinholtz — The Studio
- Mejor Actriz de Reparto en Serie de Comedia: Janelle James — Abbott Elementary
- Mejor Miniserie: Adolescence
- Mejor Película para Televisión: Bridget Jones: Mad About the Boy
- Mejor Actor en Miniserie o Película para Televisión: Stephen Graham — Adolescence
- Mejor Actriz en Miniserie o Película para Televisión: Sarah Snook — All Her Fault
- Mejor Actor de Reparto en Miniserie o Película para Televisión: Owen Cooper — Adolescence
- Mejor Actriz de Reparto en Miniserie o Película para Televisión: Erin Doherty — Adolescence
- Mejor Serie en Lengua Extranjera: Squid Game
- Mejor Serie Animada: South Park
- Mejor Talk Show: Jimmy Kimmel Live!
- Mejor Programa de Variedades: Last Week Tonight with John Oliver
- Mejor Especial de Comedia: SNL50: The Anniversary Special
Estos reconocimientos reflejan una época en que la televisión diversifica su mirada, acogiendo desde producciones internacionales hasta propuestas que combinan sátira, crítica y articulación cultural de largo alcance.
El trasfondo crítico: qué nos dice este palmarés sobre 2026
Los Critics Choice Awards no son premios de taquilla; son indicadores culturales tempranos. Las historias y las actuaciones que la crítica ha destacado este año comparten ciertos rasgos:
1. Amplio rango emocional:
Desde la introspección de Marty Supreme hasta la ambición épica de One Battle After Another, la crítica valora las obras que exploran la condición humana con complejidad.
2. Diversidad de formas y géneros:
La presencia de una comedia como The Naked Gun junto a películas de animación como KPop Demon Hunters y obras internacionales como The Secret Agent denota una apertura a diferentes formas narrativas.
3. El auge de la voz internacional:
Con Squid Game y otros contenidos globales premiados, la televisión confirma que las audiencias y los críticos están dispuestos a abrazar historias sin barreras idiomáticas ni geográficas.
4. Redefiniciones generacionales:
Actores jóvenes como Miles Caton y proyectos como Adolescence subrayan la importancia de narrativas que capturan el pulso de nuevas generaciones en un contexto sociocultural complejo.
La 31ª edición de los Critics Choice Awards no solo celebró lo más destacado de la producción audiovisual del último año, sino que marcó también un indicador temprano de las conversaciones culturales que dominarán la industria este 2026. Al premiar obras que combinan riesgo narrativo, profundidad emocional y excelencia técnica, los críticos han trazado un mapa de prioridades: historias humanas, performances memorables y formatos que cruzan fronteras entre cine, televisión y cultura popular.
