Dos estrellas caminan por el Centro Histórico de la Ciudad de México como si lo fantástico pudiera aparecer cualquier día, entre el ruido, el tránsito, la prisa y la vida diaria.
Esa imagen resume el espíritu de *STAR, la nueva colaboración entre BUDAYA y Rosas. En la canción, el asterisco no funciona solo como símbolo: también juega con la “e” de estar. Ser estrella y estar presente al mismo tiempo. Brillar, sí, pero también habitar el cuerpo, el baile, la risa y el instante.
El tema es el cuarto adelanto del nuevo álbum colaborativo de BUDAYA, proyecto en el que el dúo mexicano de electrónica también ha trabajado con Ely Guerra, cero39 y Wet Baes.
BUDAYA y Rosas estrenan *STAR
*STAR nace como una invitación a salir del molde. Frente a un mundo que se mueve de forma mecánica, volcánica y dramática, la canción propone otra manera de estar: desde el juego, la ternura, el movimiento y una alegría que no necesita volverse ingenua para sentirse luminosa.
La colaboración une a BUDAYA con Rosas, proyecto autodenominado Trip Hope, con raíces en el teatro y el performance. Victor Rosas, originario de Sinaloa, trabaja desde un mapa de influencias que va del fado y la bossa nova al folk alternativo, una mezcla que encuentra afinidad natural con el universo electrónico y sensible de BUDAYA.
Ambos proyectos comparten un interés por la nueva canción de autor, inspirada en movimientos de cancionistas y cantautores, pero también por la música experimental mexicana y de otras partes del mundo. En *STAR, esa conversación no se vuelve solemne: se convierte en una pieza pensada para moverse.
Electro pop mexicano con pulso emocional
*STAR tiene algo que no siempre es fácil de encontrar: una pista bailable que no sacrifica sensibilidad.
Su ritmo —127 BPM de energía compartida— sostiene una canción que funciona tanto en la pista como en la escucha íntima. El coro se queda, la producción respira y hay una sensación constante de ligereza que no cae en lo superficial.
Hay ecos de una época donde el electro pop mexicano sonaba a descubrimiento, a exploración genuina. Referencias como Sweet Electra aparecen más como espíritu que como cita directa: una forma de recordar que el pop también puede ser un territorio de hallazgo.
Aquí, bailar no es solo moverse. Es una forma de volver al cuerpo. De interrumpir la lógica automática del día.
Rosas y BUDAYA: una conversación abierta
La colaboración no se siente como un cruce puntual, sino como parte de una conversación más amplia.
Rosas aporta una dimensión performática que amplía el universo de la canción. Su enfoque no se limita al sonido: hay narrativa, gesto, presencia. El concepto de Trip Hope funciona como una brújula emocional más que como un género.
BUDAYA, por su parte, continúa consolidando un proyecto que entiende la colaboración como método. Su próximo álbum —completamente colaborativo— no busca sumar nombres, sino construir un mapa de afinidades. Ely Guerra, cero39 y Wet Baes son parte de ese tejido.
En ese contexto, *STAR no es un experimento aislado: es una pieza que ayuda a entender hacia dónde se está moviendo el proyecto.
Bahidorá: el primer pulso de *STAR
Antes de su lanzamiento oficial, *STAR ya había probado su energía en vivo.
Su debut ocurrió en Bahidorá, dentro de La Estación, un escenario que se inauguró con esta presentación. El contexto no es menor: Bahidorá ha sido durante años un punto de encuentro para escenas que dialogan desde la libertad —electrónica, pop alternativo, experimentación, comunidad.
Ahí, la canción encontró su primera lectura natural: un track que no necesita explicación cuando el cuerpo responde. Antes de ser lanzamiento, fue experiencia.
Un video que convierte lo cotidiano en ficción
El video oficial lleva la idea de la canción a un terreno visual directo y efectivo.
BUDAYA y Rosas aparecen disfrazados de estrellas recorriendo el Centro Histórico. No hay efectos grandilocuentes ni narrativa compleja: la fuerza está en el contraste. Lo fantástico irrumpiendo en lo cotidiano.
Esa decisión refuerza el corazón de *STAR: no se trata de escapar del mundo, sino de mirarlo distinto. De encontrar pequeñas grietas donde lo lúdico, lo absurdo y lo tierno pueden existir.
BUDAYA y su expansión latinoamericana
El lanzamiento llega en un momento de movimiento para el dúo.
Tras su paso por Circulart en Colombia y una serie de shows en Bogotá, BUDAYA continúa ampliando su presencia en Latinoamérica. Más que una estrategia de expansión, parece una extensión natural de su forma de trabajar: conectar escenas, compartir procesos, construir redes desde la escucha.
El segundo semestre apunta a consolidar ese camino, con más colaboraciones y nuevas piezas del álbum en camino.
*STAR no pretende ser una gran declaración. Y quizá ahí está su fuerza.
Es una canción que aparece, se instala y deja una sensación: la de que todavía es posible encontrar belleza en lo cotidiano. Que el baile puede ser una forma de resistencia suave. Que estar aquí —aunque sea por tres minutos— puede sentirse como algo extraordinario.
FAQ
¿Qué es *STAR de BUDAYA y Rosas?
Es una colaboración que mezcla electro pop mexicano con sensibilidad autoral y una intención bailable que apuesta por el juego y la presencia.
¿Por qué la canción se llama *STAR?
El asterisco funciona como la “e” de estar, creando un juego entre ser estrella y estar presente.
¿Quién es Rosas?
Un proyecto Trip Hope con raíces en el teatro y el performance, liderado por Victor Rosas.
¿*STAR forma parte de un álbum de BUDAYA?
Sí, es el cuarto adelanto de su próximo álbum colaborativo.
¿Dónde debutó en vivo *STAR?
En Bahidorá, dentro del escenario La Estación.
¿De qué trata el video oficial de *STAR?
Muestra a BUDAYA y Rosas como estrellas caminando por el Centro Histórico, mezclando lo cotidiano con lo fantástico.
